19 Ιανουαρίου 2024

Θεατρική Παράσταση

"Γράμμα στον πατέρα", Κάφκα

Goethe Intitut

Στο πλαίσιο του καλλιτεχνικού project του Γερμανικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης, "Kafka - Jahr / έτος Κάφκα", η ομάδα Θέατρο Πρόταση παρουσιάζει την παράσταση "Γράμμα στον Πατέρα". Η λέσχη ανάγνωσης "DE PROFUNDIS" την παρακολούθησε, καθώς ο Κάφκα είναι ένας συγγραφέας που αγαπά ιδιαίτερα.

Η παράσταση βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Φραντς Κάφκα, το οποίο είναι ακριβώς αυτό που λέει και ο τίτλος του. Είναι ένα γράμμα του συγγραφέα προς τον πατέρα του, στο οποίο προσπαθεί να του πει όλα εκείνα που είχε κρυμμένα μέσα του, όλα όσα τον βασάνιζαν από την παιδική του ηλικία ακόμη. Όλα αυτά που τον έκαναν ένα "φλώρο", όπως βροντοφώναξαν οι τρεις ηθοποιοί της παράστασης. 

Ο Στέλιος Βραχνής, σκηνοθέτης της παράστασης, δημιούργησε ένα σφιχτό θεατρικό κείμενο βασισμένο σε αυτή την επιστολή, πρόσθεσε μικρά αλλά πολύ ουσιαστικά στοιχεία από άλλα έργα του Κάφκα, όπως η ¨Μεταμόρφωση" και κατάφερε το αδύνατο. Γιατί είναι πρακτικά αδύνατο να βιώσεις την ασφυξία που ένιωθε ένας άλλος άνθρωπος. Είναι αδύνατο να ματώσεις με τα χτυπήματα που δέχτηκε ένα άλλο πλάσμα. Κι όμως! Ο Στέλιος Βραχνής και οι τρεις ηθοποιοί που ενσάρκωσαν ταυτόχρονα τον Κάφκα, κατάφεραν να μας ματώσουν. 

Διαβάζοντας το "Γράμμα στον Πατέρα" ανακαλύπτεις ότι τα βιώματα της παιδικής ηλικίας του συγγραφέα και η σχέση του με τον πατέρα του, τον καθόρισαν. Όλα του τα έργα αφορούν εκείνον, τον Πατέρα... τον Τύραννο. Ο λόγος του Κάφκα, άλλοτε τρυφερός, άλλοτε ψυχρός, επιθετικός ή στοργικός ήταν ορατός και στο θεατρικό κείμενο. Λέξεις - μαχαίρια ειπώθηκαν επαναληπτικά, προσδίδοντας έτσι την ένταση του συναισθήματος που αντιπροσώπευαν. Ο σκηνοθέτης χρησιμοποίησε πολλά τεχνικά στοιχεία - ήχους, μουσική, κίνηση, φως - για να αποδώσει με απόλυτη επιτυχία το καφκικό σύμπαν. Η αναπνοή και η κίνηση, όμως, είναι τα ζωτικά στοιχεία αυτής της παράστασης. Όλα όσα ήθελε να μεταφέρει ο σκηνοθέτης - συναισθήματα, ψυχικές καταστάσεις, σκέψεις - περνάνε σαν ένα αδιόρατο φίλτρο μέσα από αυτά τα δύο στοιχεία, με έναν απίστευτο συγχρονισμό. 

Κι εκεί που πιστεύεις ότι παρακολουθείς τη ζωή κάποιου άλλου και συμπάσχεις μαζί του, θυμώνεις, συγκινήσε... έρχεται η στιγμή που ταυτίζεσαι με αυτόν το Άλλον. Αναγνωρίζεις τον εαυτό σου σε συμπεριφορές, σε σκέψεις, σε συναισθήματα. Έρχεται η στιγμή που η ασφυξία του κειμένου γίνεται δική σου, που ψάχνεις κι εσύ τα "παράθυρα" του ποιητή ( Τα Παράθυρα, Καβάφης) για να καταφέρεις να αναπνεύσεις. Ποια είναι η προσωπική ευθύνη για την πορεία της ζωής μας, τελικά; Πρέπει να έρθουμε κοντά στον θάνατο για να αναμετρηθούμε με τα λόγια που δεν είπαμε, με τις πόρτες που δεν κλείσαμε; 

Οι τρεις ηθοποιοί που βρίσκονται επί σκηνής - μίας πολύ ιδιαίτερης σκηνής - ενσαρκώνουν τον ίδιο ρόλο, αυτόν του Κάφκα. Κινούνται με απόλυτη συνέπεια, μιλούν μόνοι ή ταυτόχρονα, και έχουν άμεση οπτική επαφή με το κοινό. Τον κάνουν συμμέτοχο - συνένοχο. Κινούνται σαν ένα σώμα, σαν αθλητές σύγχρονης κολύμβησης. Το έργο δεν ακολουθεί την ίδια χρονική αλληλουχία του βιβλίου, αλλά πηγαίνει μπρος και πίσω, χωρίς όμως αυτό να προκαλεί σύγχυση, Αντίθετα, δίνει έμφαση σε αυτά που είναι σημεία - κλειδιά για τη διαμόρφωση του φοβισμένου αυτού πλάσματος. 

Η παράσταση "Γράμμα στον Πατέρα" είναι ένα θεατρικό έργο που δεν πρέπει να χάσετε!

Κατά την έξοδό μας από την αίθουσα είχαμε την τύχη να μιλήσουμε με τον σκηνοθέτη, αλλά για αυτό θα σας μιλήσω σε μία νέα ενότητα που ετοιμάζουμε στο blog μας. Στη συνέχεια ακολούθησε έξοδος για κρασάκι και συζήτηση, τόσο για το ίδιο το βιβλίο, όσο και για την παράσταση "Γράμμα στον πατέρα", αλλά και για νέα σχέδια της λέσχης μας.

Συντελεστές της παράστασης:

- Δραματουργική επεξεργασία: Στέλιος Βραχνής, Κωνσταντίνος Αβράμης

- Σύλληψη / Σκηνοθεσία: Στέλιος Βραχνής

-Ηθοποιοί: Πάνος Αναγνωστόπουλος, Απόστολος Λινάρδος, Παύλος Τάνης

- Πρωτότυπη μουσική: Θάνος Χαριάνης

- Σκηνικά - Κουστούμια: Στέλιος Βραχνής και η ομάδα των ηθοποιών

- Διεύθυνση παραγωγής: Παύλος Παυλίδης, Μαρία Παπαδοπούλου

Η παράσταση συνεχίζεται μέχρι τις 9/2/2024.